u-he Diva Test

Der Berliner Urs Heckmann steht mit seiner Company U-he für feine, sorgfältig modellierte Software-Synthesizer. Die Diva (Dinosaur Impersonating Virtual Analogue) folgt seit 2011 dem Konzept der Modulsynthesizer und hat seitdem viele Modul- Upgrades bekommen.

Diva besteht aus einer Auswahl von Klangmodulen, die vielen bekannten „Old-School“-Produktionen entliehen sind und für deren charakteristischen Sound verantwortlich waren. Mit Oszillatoren, Filtern und Hüllkurven-Generatoren von analogen Klassikern wie Minimoog, Jupiter-8, Juno-60, MS-20 und einem PPG Wave lässt Diva fast keine Wünsche offen.

Details

Modulation, Effekte & Co.

Der Arpeggiator, eine Effekt-Sektion mit Delay, Chorus, Flanger, Hall und eine nahezu endlose Modulationsmatrix ergeben eine solide Ausstattung. Zusätzlich bietet Diva Hilfreiches wie Notenpriorität, üppige Einstelloptionen in den Preferences inklusive MIDI Learn und MIDI Slew. Sollte einer der Vintage-Klangerzeuger eine spieltechnische Besonderheit haben – Diva kann sie darstellen. Somit lässt sich jeder Controller und jedes Masterkeyboard perfekt integrieren.

Fotostrecke: 2 Bilder Fotostrecke Perfekte Integration von Controllern und Keyboards dank MIDI Learn.

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Fotostrecke

1/2  Perfekte Integration von Controllern und Keyboards dank MIDI Learn.

2/2  Anschlagverhalten von Vintage-Keyboards durch MIDI Control Slew.

GUI

Der erste optische Eindruck schafft Klarheit: Links der Oszillator, gefolgt von VCO und Filter, rechts die Hüllkurvensektion. Der Signalfluss ist offensichtlich. Darunter die Feinheiten, von links nach rechts: LFO, Tuning, Spielmodi und Clock, schließlich Amplifier/ Pan, Arpeggiator und die beiden Effektmodule mit Chorus, Phaser, Delay, Plate und einem „Leslie Rotary“-Effekt.

Fotostrecke: 3 Bilder Fotostrecke Die Diva im Überblick: Juno.

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Fotostrecke

1/3  Die Diva im Überblick: Juno.

2/3  Die Diva im Überblick: Moog.

3/3  Die Diva im Überblick: PPG.

Details

Die Modifications bieten Zugriff auf mathematische Funktionen für die Oszillatoren. Mit den Trimmers lässt sich jede Stimme im Oszillator, Filter und in der Hüllkurve sowie dem Verstimmungsgrad genau definieren. Das bedeutet, dass ein Ton an die jeweilige Lage in der Oktave angepasst wird. Genau das passiert auch bei der analogen Klangerzeugung. Analoge Oszillatoren behalten über die Oktaven nicht vollständig die tonale Stimmung und sorgen bei klassischen analogen Synthesizer dadurch für  ein lebendigeres Klangerlebnis.
Scope bietet eine sehr einfache, aber nützliche Darstellung der Wellenform; hinter Patches verbirgt sich eine übersichtliche Preset-Verwaltung. Tuning, System, Amplifier und Arpeggiator/Clock Sektion bleiben dabei sichtbar. Beim Durchsteppen der Sounds ist eine Oktavanpassung möglich, das vermeidet unnötiges Navigieren in den Menüs.

Praxis

Das Grundkonzept ist schnell erläutert. Innerhalb der Diva-Module lässt sich den jeweiligen Funktionen eine der zahlreichen Modulationsquellen zuordnen, die zusätzlich durch die „Modifications“ addiert, multipliziert, quantisiert, geglättet oder invertiert werden können. Der Überblick bleibt durch Zuordnung verschiedener Farben auf die entsprechenden Routingziele erhalten. Die Größe lässt sich in weitem Rahmen anpassen, so dass Diva unabhängig von Bildschirmgröße und Auflösung immer „mausgerecht‟ bleibt.

Diva in Aktion

Ein klassisches Juno-Patch, über MIDI Learn ein paar Regler zugeordnet, das Filter etwas aufgedreht und die Resonanz kurz vor die Oszillation gezogen – einfach beeindruckend! Leider verschwindet die Begeisterung kurz darauf in Knirschen und Zerren. Die CPU ist im roten Bereich. Die Diva ist halt eine Diva. Die Multicore-Unterstützung hilft erstmal weiter. Die Diva kann in vier Stufen (Divine, Great, Fast und Draft) gezähmt werden, allerdings zeigt erst der Divine-Modus die gesamte Bandbreite des klanglichen Spektrums.
Fortan versinke ich in Klängen, die Diva inspiriert und verleitet zum Songwriting. Die Bedienoberfläche fokussiert auf das Wesentliche; die Bedienung geht gut von der Hand. Zwischenzeitlich habe ich komplett vergessen, dass ich einen virtuellen Synthesizer spiele.

Analoges Klangspektrum

Real vs. virtuell

Doch wie schlägt sich die Diva im Vergleich mit analogen Vertretern? In den Klangbeispielen hört ihr den originalen MicroWave vs. Diva. 

Es ist faszinierend: Textur und Spielgefühl stimmen, allerdings mit einem kleinen Vorteil auf Seiten des Originals. Ich zögere aber keine Sekunde, der Diva den Vorzug zu geben, denn deren Bedienung eröffnet ganz andere kreative Freiräume.
Ich lasse die Diva noch einmal antreten; jetzt gegen einen Dominion von MFB – ebenfalls aus Berlin. Diese Griffigkeit im Klang, die der Filter im Dominion zaubert, erreicht die Diva nicht. Dafür kann ich sie aber polyphon spielen. Verzichten möchte ich auf beide Instrumente nicht.

Fazit

Die Diva zeigt, was mit Software-Klangerzeugung heute möglich ist. Das hat seinen Preis. Zwar ist die Diva mit 165 Euro günstig in der Anschaffung, zu Buche schlägt allerdings die Rechenleistung! Doch auch die wird immer günstiger. Was 2011 also noch sehr gewagt war, stellt sich mittlerweile als ein sinnvolles, klangstarkes Konzept dar. Daher bekommt die Diva, was einer Diva gebührt: fünf Sterne!

Pro

• Klang
• Systemunterstützung
• Perfekte Integration von Controllern und Masterkeyboards
• semimodulares, sehr übersichtliches Konzept
• Menüführung

Contra

• CPU-Auslastung

Features

• PSpice-Schaltkreisemulation von: Minimoog, Jupiter-8, Juno-60, MS-20, PPG Wave.
• Effektsektion mit Chorus, Phaser, Delay, Plate, Leslie Rotary
• Umfangreiche Modulation und Routingmatrix
• Ausführliches Preset-Managment
• Standalone
• 32/64bit AU, VST-2 und -3, AAX
• OsX ab 10.5.
• Windows XP/Vista/7/8/10

Preis

• 165,- € (UVP)